昨天晚上棒球12強賽,中華隊7:0完封韓國,只能說真爽!當然我就特別傳了一系列藝術家筆下的餐廳畫作,作為慶祝.
而我傳的這兩張圖片,分別是梵谷的[餐廳內]以及卡玉伯特的[晚餐],兩件作品也讓我再一次想起了跟大堂哥與他的法國大師,一起共進午餐的美好回憶.
首先來說梵谷的[餐廳內]吧!
[餐廳內]是梵谷完成於1887年的作品,目前收藏於荷蘭的歐特羅慕勒美術館,在2009年年底歷史博物館的梵谷展中,曾經來台展出過.
畫中的餐廳,雖然沒有明確表示是梵谷最喜歡的哪一家餐廳,但是從畫作完成的時間,我們還是可以看出地點是在巴黎的某一家餐廳中,內部設計讓我想起了每次去大姊姊的店吃飯的時候,總是帶給人一種溫馨又愉快的氣氛,就跟梵谷巴黎時期藝術人生的宗旨一樣-透過歡樂的色彩,探索印象派的藝術人生,畫中的印象派作品,反應了當時印象派的氣氛在巴黎,已經達到一個高峰,而日本風格的版畫也預告了梵谷即將進入阿羅黃色時期的伏筆.
這件作品的另外一個看點,就是點描主義的色調配色.
梵谷創作這件作品的背景,恰巧是在第一代印象主義完成歷史階段任務,由新印象主義與後印象主義的第二代接手的關鍵時刻,在這件作品創作的前一年,也就是1886年,秀拉才以[星期日午後的大傑特島]參加末代印象派畫家展覽,當時的點描主義構圖與配色,在藝壇界上掀起了一陣轟動的話題,當時在巴黎探索藝術人生的梵谷,正好就是這個階段作品的受惠者.
而梵谷此時期的作品,逐漸擺脫了他在荷蘭時期的陰暗配色,逐漸轉為多彩的配色,同時也把秀拉的點描畫法,給帶進了巴黎時期的作品中,配色讓人忍不住回憶起了在大姊姊的店用餐的美食配色氣氛.然而這件作品帶給人最大的驚喜,就是畫作左上角的那頂高禮帽了.
雖然這頂高禮帽,到底是不是梵谷的?
至今沒有一個答案,但是換個角度來想,我們反而因為這頂高禮帽,以及餐廳的主題,更能了解到梵谷筆下十九世紀巴黎的美好風光,以及時尚潮流的打扮,而高禮帽也是諸如卡玉伯特 馬奈 竇加等印象派畫家筆下,經常出現的服裝造型.
一樣都是描繪用餐的氣氛,但是卡玉伯特的[晚餐]就是另外一種風景了.
卡玉伯特的[晚餐]完成於1876年,時間點就在卡玉伯特完成於他藝術人生的曠世名作-[下雨的巴黎街道]的時間點,這件作品目前是由私人收藏.
雖然卡玉伯特的[晚餐]在構圖上很接近梵谷的[餐廳內],但是作畫風格卻是大不同,不同於梵谷版本的燦爛色彩,卡玉伯特的版本則是多了一些悲傷的氣氛,雖然卡玉伯特跟梵谷一樣都是印象派的畫家,但是卡玉伯特在作品中的配色,不如梵谷與其他印象派畫家諸如莫內 雷諾瓦等人的多彩路線,走的則是陰暗系的色彩路線,或許這也跟卡玉伯特的藝術人生中,經歷過親人過世的生離死別有關吧!
如果說梵谷的藝術人生,透過畫筆把自己面對藝術人生夢想的時候,遇到各種挫折時的勇氣,畫成一張又一張的色彩記事的話,那麼卡玉伯特的藝術人生,則是描繪出十九世紀中期,巴黎城市的日常風景的時候,也描繪出了藝術家本人面對寂寞的不安.
不論是梵谷的[餐廳內]還是卡玉伯特的[晚餐],一樣都是畫用餐的時刻,雖然色彩上有點不太一樣,但是多少也是告訴著我自己:好好吃頓飯來慶祝中華棒球抗韓成功吧!也期盼中華隊接下來對抗美國與澳洲都順利.
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