凡走過必留下痕跡

上個周末,歡樂精彩的正妹校長東湖國中校慶之後,正妹校長跟著他的東湖國中帥哥美女老師們,去了花蓮兩天一夜,巧合的是時間點就在我們一家人去了二子坪,體會莫內筆下的罌粟花之後.

而正妹校長為了讓我感到開心,特別送了我一張花蓮風景的照片,我靈機一動,馬上想起了很類似的藝術品-分別是郭雪湖的[圓山附近]以及雷諾瓦的[山中小徑].

「圓山附近」的創作動機1927年郭雪湖第一次參加「台展」（相當於19世紀巴黎的學院派沙龍展）成功之後，為了尋求藝術人生上的突破，決定尋找下一個可以作為台展參展的題目，這時候圓山的劍潭山風景，意外吸引了郭雪湖的目光，他覺得很適合作為繪畫的題目，於是就以圓山附近的風景為主題，完成了這件郭雪湖藝術人生的代表作。

就在完成這件作品後，郭雪湖把這件作品送去參加1928年的台展，果然大受歡迎,這件作品目前收藏於台北市立美術館。

在「圓山附近」這件作品中，郭雪湖把自己看到的圓山景色，描繪的栩栩如生，畫中的背景是一大片的劍潭山綠意盎然景色，讓人暫時忘記了都市叢林的忙碌熱鬧，讓自己置身在一片美麗的大自然中，畫中的劍潭山讓我想起了過去我自己去劍潭山、或者是大溝溪的回憶。

除了綠意昂然的風景外，「圓山附近」畫作的另外一個看點，就是畫面右下角的農婦以及畫面左下角的中山橋，右下角的農婦是當時日治時代的台灣社會常見的景象，而畫面左下角的鐵橋，正好就是現今位在北美館門口的中山橋，雖然現今的中山橋已經現代化，但是郭雪湖在畫作中的中山橋，當時還是鐵橋，除了為早年的中山橋留下美麗的倩影外，同時也跟農業社會與都市化的美麗與哀愁巧妙結合，其實這樣的主題在印象派的作品中也很常見，尤其是莫內的作品。

在郭雪湖創作出「圓山附近」之後，不但讓郭雪湖打響了知名度，之後郭雪湖創作的「南街殷賑」以及「新霽」等作品,不但讓郭雪湖打下了風景畫藝術佳的基石，同時也為台灣的美術史寫下動人的一章。

郭雪湖這件作品的主題,很類似雷諾瓦的一件印象派畫作「山中小徑」同樣都是畫大自然，然而表現方式卻是大不同,雷諾瓦是陽光的半抽象構圖、而郭雪湖則是日本膠彩畫的造型與風格。

「山中小徑」是雷諾瓦完成於1876年的作品，這也是雷諾瓦在同一年完成的描繪假日午後巴黎咖啡館的熱鬧舞會為題材的「煎餅磨坊」後，另外一件描繪假日生活的作品，目前收藏在巴黎的奧賽美術館，這件作品曾經在1997年的「黃金印象－奧賽美術館典藏展」中，來台展出。

在雷諾瓦筆下的「山中小徑」畫中，畫的是一個家庭利用假日的美好時光，來到郊外走走的歡樂氣氛。這件作品跟古典主義學院派時期風景畫最大的不同，就是雷諾瓦在這件作品的構圖上，採取了莫內水霧式的畫法，除了簡單的人物、花草等風景造型外，整件作品幾乎已經是接近半抽象的狀態，跟莫內一樣是水霧式的畫法，但是雷諾瓦卻把水霧式的風格，升級成為潑墨山水的構圖色彩風格。

除了半抽象的風景外，「山中小徑」畫作中另外一個看點，就是畫中把握假日好天氣，享受假日美好郊遊時光的人們，畫中的人物因為半抽象筆觸的關係，幾乎已經跟風景和而為一，但是從人物的陽傘與草帽造型中，還是可以看得出來雷諾瓦藝術人生生長時代的服裝打扮。畫中人物的草帽與陽傘造型，其實在雷諾瓦其他的作品中都可以看到，除了舉世聞名的「煎餅磨坊」（1876年，現藏巴黎奧賽美術館）外，其他像是「鞦韆」（1874年）、「船上的午餐」（1879年）等，都會出現草帽與陽傘這些十九世紀夏日戶外活動的配件，然而這件「山中小徑」跟雷諾瓦描繪一系列假日生活的人們最大的不同之處，在於畫中的人物造型傾向於半抽象的風格，或許是因為雷諾瓦想要藉由風景的美麗色彩旋律、以及有如風吹過的氣氛，讓看畫的人可以置身在一個美麗的世界吧！

雷諾瓦的那件「山中小徑」不僅跟莫內的曠世名作「印象，日出」以及莫內的其他印象派風景畫作品，並列為印象派風景畫的曠世名作，後來還啟發了另外一位藝術家－那位藝術家是來自德國的青騎士與奧菲主義抒情詩人，跟雷諾瓦一樣擅長描繪印象派筆下的日常生活，才27歲就喪生在第一次世界大戰的麥克。

不論是雷諾瓦的[山中小徑]還是郭雪湖的[圓山附近],兩位藝術家透過印象派的色彩氣氛,以及膠彩畫的懷舊氣氛,為這個美好年代的大自然風景,留下最美的見證.