凡走過必留下痕跡

你以為畫出大稻埕迪化街的美好的藝術家,就只有我喜歡的郭雪湖筆下的[南街殷賑]嗎?如果是這樣想的話,那你恐怕就錯了!因為還有一位台灣畫家,也畫過迪化街,這個畫家就是楊三郎(新北市的永和設置了一家紀念他的美術館),而且他和郭雪湖,在日據時代都是大稻埕的波麗路西餐廳的常客呢!

近日,塔城街的台灣企業銀行,設置了藝文專區，之前我去的時候只有經過,沒有注意到這個角落,這次為了慶祝開幕,現場展出楊三郎的作品，我趁著昨天開幕的時候,去參觀了一番,展出的都是楊三郎的畫作,其中我最喜歡他畫的作品,分別是迪化街懷舊氣氛的迪化街、有如大堂哥法國大師瓶花的玫瑰花,以及讓人懷念起這個夏天,正妹校長歐洲出任務的歐洲街景。

[大稻埕舊街]這件作品,是楊三郎完成於1952年的作品,這件作品在主題上很類似我喜歡的一件郭雪湖作品[南街殷賑],但風格又不一樣,如果說郭雪湖的[南街陰賑]描繪的是節慶時分的迪化街的美好的話,那麼楊三郎的[大稻埕舊街]描繪的就是平常的大稻埕老街的氣氛了.

在楊三郎的[大稻埕舊街]中,不同於郭雪湖透過東洋畫的膠彩,描繪出大稻埕的中元節節慶氣氛,以及藝術家本人對兒時的成長地點-大稻埕迪化街的回憶.[大稻埕舊街]則是受到了楊三郎在巴黎修行藝術技巧的時候,學到的精緻油畫技巧,讓這件作品雖然畫的是台北市大稻埕的某個角落,但是畫風上則是巴黎派畫家尤特利羅的巴黎氛圍.

雖然在[大稻埕舊街]這件作品中,楊三郎並沒有明確地說出是在大稻埕的哪個位置,但是我們卻可以從楊三郎的筆觸中,親身體會到大稻埕老街的懷舊氣氛,畫中的大稻埕老房子,雖然有些隨著時代的變遷而拆除,但是有些還是留了下來,作為一種對於時代記憶的歷史見證,就跟印象派的卡玉伯特,透過畫筆描繪出了十九世紀巴黎街道的美麗與哀愁一樣,然而這件作品,卻不像郭雪湖的[南街殷賑]走熱鬧精彩,歡樂的路線(有趣的是,郭雪湖的這件作品,學的居然也是諸如莫內 雷諾瓦 竇加這種把十九世紀的巴黎,透過繪畫捕捉下來的方式!),楊三郎的[大稻埕舊街]走的是一種寂寞的呈現手法,透過畫中兩個寂寞的行人,呈現出了藝術家內心世界的寂寞與孤獨吧!

除了這件[大稻埕舊街]外,楊三郎另外兩件描繪大稻埕的作品,還包括了[台北舊街](由台北市立美術館典藏)以及[迪化街口]這兩件作品,都是透過類似的方式,呈現大稻埕的懷舊氣氛的同時,也描繪出了藝術家內心的寂寞感.

如果說印象派有一件作品,可以跟楊三郎的[大稻埕舊街]相提並論的話,我想就是我最喜歡的卡玉伯特[下雨的巴黎街道]了!

「下雨的巴黎街道」是卡玉伯特完成於1877年的作品，目前收藏於美國芝加哥藝術學院。

這件作品是卡玉伯特在藝術史上打響知名度的作品，和許多印象派的作品一樣，卡玉伯特的畫作取材自當時巴黎的市井小民生活，透過印象派光影的描繪手法，呈現十九世紀巴黎的眾生百態。

「下雨的巴黎街道」畫作的主題是設定在下雨天的巴黎街上，人們撐傘的模樣，看似很市井小民生活的題材，卡玉伯特卻用了印象派強調光影色彩的筆觸，讓整幅畫有暗中帶亮的效果，這樣的筆觸在後來雷諾瓦繪製同樣題材的「雨傘」，雖然一樣是畫下雨的題材，但是差別在於雷諾瓦使用的是柔和的筆觸，卡玉伯特使用的是冰冷中帶點印象派的筆觸。

除了印象派的筆觸外，本件作品的另外一個看點，就是透視法的應用，透視法這種藝術家會使用的繪畫方式，曾經在古典主義、洛可可畫派、新古典主義、巴比松畫派、浪漫主義中使用過，後來的印象派出現之後，因為印象派使用光影色彩技法的關係，就很少出現了。而卡玉伯特在這件「下雨的巴黎街道」中，再次使用了透視法的構圖技巧，並且進化到三度立體空間的體驗，讓觀眾在欣賞這件作品的時候，有如走進了卡玉伯特筆下十九世紀巴黎的市井小民生活中。

本件作品的另外一個看點，就是畫中的巴黎景色，畫中的巴黎景色是十九世紀巴黎街頭生活的寫照，摩天大樓與街景，象徵了工業革命之後，建築技術進步的指標。而畫中人物的服裝，也很有十九世紀歐洲的時尚特色，包括了雨傘、西裝外套、馬甲背心、長大衣、長褲、白襯衫、黑領結、高禮帽、薄紗禮服等等，都是十九世紀的巴黎與歐洲上流社會流行的時尚打扮。其實這樣的打扮，在印象派的畫作中常常見到，包括了竇加的「打招呼的自畫像」、雷諾瓦的「煎餅磨坊」、馬奈的「杜勒麗花園的音樂會」、秀拉的「星期天下午的大碗島」、羅特列克的「紅磨坊的舞會」等，描繪出了十九世紀末期巴黎的上流社會生活。

不論是卡玉伯特的[下雨的巴黎街道],還是楊三郎的[大稻埕舊街],一樣都是畫老街的懷舊氣氛,雖然畫風不一樣,但是都描繪出了十九世紀的巴黎街頭,以及二十世紀台北大稻埕的美麗與哀愁.

最後,預祝準備去參加2019大稻埕復古變裝遊行,以及把握國慶花車最後機會的朋友們,有一個充實而愉快的行程.