2015年夏天,當台灣的社會正為2014年與2015年,接連發生的兩起北捷喋血案件,感到恐懼不安的時候,在歐洲大陸的法國,也發生了這起類似北捷喋血案件的恐怖攻擊-2015年8月21日的大力士高速列車槍擊事件。

這起槍擊案件的經過,是一輛從荷蘭阿姆斯特丹出發,預計開往法國巴黎的大力士高速列車,在經過法國加萊的時候,遭到一名恐怖分子槍擊,造成一名乘客受傷,然而在三名美國籍士兵的英勇奮戰之下,成功制伏了犯人,阻止了一場可能釀成數百人死傷的慘劇。

而這起大力士高速列車槍擊事件,也與2015年初的查理周刊總部槍擊事件、以及2015年11月的「黑色星期五恐怖攻擊」事件,並列為法國2015年三大震驚世界的恐怖攻擊事件,也成為了2015~17年,世界各國一連串極端主義恐怖攻擊的分水嶺。

就在這起槍擊事件發生的三年後,2018年春天,不老的螢幕硬漢克林伊斯威特執導了這部真實故事改編電影「15:17巴黎列車」,本片是克林爺爺在2014年的「美國狙擊手」以及2016年的「薩利機長:哈德遜奇蹟」之後,第三部描述千禧年後真實故事的題材。

「15:17巴黎列車」是根據當時大力士高速列車槍擊案件的關鍵人物的回憶錄改編,為了堅持克林爺爺導演「實事求是」的精神,片中主角堅持由當時的當事人主演,希望藉由這樣一種特殊的選角模式,讓觀眾身歷其境。

素人演出重現歷史事件

「15:17巴黎列車」片中的三個美國軍人主角,是由真實的英雄主演,木的就是要重現當年大力士高速列車槍擊事件的過程,這也是克林爺爺導演的作品中,第二部使用素人主演的作品,上一部是回朔到克林爺爺2009年的作品「經典老爺車」。

然而跟「經典老爺車」不一樣的地方在於,前者是克林爺爺擔當主角,搭配素人演員演出,而這部「15:17巴黎列車」則是由真實故事的素人演員主演,這也是在好萊塢的素人演員主演的電影中,首部堅持主角由真實的英雄主演的劇情片。

由素人主演的電影其實在這幾年的好萊塢跟華語電影圈,非常的普遍,一來除了節省拍攝的成本外,二來就是由素人演出不但可以讓電影的故事寫實,讓觀眾身歷其境,包括了2006年的「聯航93」、2012年的「桃姐」、「神探亨特張」(該片是2012金馬獎的最佳影片)、2014年的「Kano」。

值得一提的是,「神探亨特張」在2012年的金馬獎上,拿下了最佳影片等三項大獎,除了是華語影史第一部素人主演的電影外、同時也是第一部拿下金馬獎的素人演員作品,而這部克林爺爺的「15:17巴黎列車」可以說是具有實驗性質的作品,因為它的意義是影史第一部由真實英雄主演真實故事題材的作品。

好酒沉甕底的故事描述

如果你是克林爺爺的忠實影迷的話,你應該對克林爺爺的「好酒沉甕底」故事描述手法,感到熟悉到再熟悉不過了吧?

從講述20年代兒童失蹤案件的「陌生的孩子」開始,再到描述南非運動的「打不倒的勇者」、生死生命議題的「生死接觸」、FBI首席探員真實故事的「胡佛傳」、以及最近描述第二次美伊戰爭的「美國狙擊手」、空難事件的「薩利機長:哈德遜奇蹟」,這些克林爺爺作品的共同點,就是先以日常式的情節發展作鋪成,讓觀眾進入事件的前奏之後,再進入事件本身的現場。

而這部「15:17巴黎列車」開場先以描述三位士兵主角的成長背景,作為電影的鋪成。故事中的三位士兵的童年時代,是由小童星主演,三個人在小學時代經常調皮搗蛋,頂撞師長,三不五時到校長室報到成為了家常便飯。(咦?這怎麼跟印度電影「三個傻瓜」類似?!)

隨著故事的演進,故事主角也進入了青少年時代,這也是決定他們夢想人生的關鍵,而他們當時因為種種因素,被迫四散各地,後來加入了不同身分的軍旅生涯,走上了不同方向的軍旅人生。雖然軍旅人生也過得一蹋糊塗,然而這也是成長過程的一種歷練,藉由歷練告訴自己雖然知識很痛苦,但是學起來未來會幫助自己、也幫助別人的一種啟示。

然而人生就是這麼奇妙,世界就像是一個地球村,因為一場想要放送心情的歐洲自由行意外旅程,三個在不同軍旅人生的大男孩們,意外的相遇了,導演透過這樣的精神,呈現出了人生分分合合的意外時刻,以及這些不平凡英雄的成長過程。

片中歐洲的場景,雖然對有些人而言有點多餘,但是對筆者而言,反而是一種在恐怖主義年代的恐懼與不安中,仍然可以安詳的象徵,從義大利羅馬到梵諦岡,再從德國到荷蘭,最後到故事高潮的舞台-發生槍擊事件的大力士高速列車,仿佛就像是走了一趟歐洲的友情意外旅程。

上述這些情節的安排,就是克林爺爺好酒沉甕底的故事敘事手法,透過鋪成情節的模式讓觀眾進入故事,到故事後面的高潮,讓事件登場,帶領觀眾重返事發現場。

克林爺爺挑戰電影藝術的精神

儘管已經拿過兩次奧斯卡最佳導演獎項,現年87歲的克林爺爺導演,還是堅持自己的電影人生使命,除了繼續選擇拍攝真實故事題材外,在拍攝呈現手法上,更是挑戰自己的極限。

接連兩部克林爺爺的作品「薩利機長:哈德遜奇蹟」以及「15:17巴黎列車」都是採取不同的拍攝呈現手法。前者是克林爺爺導演生涯中第一部全程使用新型的IMAX攝影機拍攝的作品,透過IMAX的攝影手法,除了還原空難當時的驚險場面外,同時也讓觀眾身歷其境,體驗空難發生時的悲劇時刻氣氛。

「薩利機長:哈德遜奇蹟」不只對克林爺爺的導演生涯,是一種嘗試,同時也標榜為影史第一部全程使用新型的IMAX數位攝影機拍攝的作品,電影的畫面震撼效果,完全不會輸給李安用4K畫質、未來3D攝影機拍攝的劇情片「比利林恩的中場戰事」。

然而在「15:17巴黎列車」中,克林爺爺導演的拍攝方式,再次挑戰電影人的創作極限,主角百分之百由真實人物主演、全程更是真實人物上陣,目的就是要藉由這樣一種顛覆電影藝術產業的模式,帶給觀眾另類的觀影體驗的同時,也能對電影藝術產業,產生革命性的變化。

結論

作為克林爺爺導演從影以來最具實驗色彩性質的作品-「15:7巴黎列車」,好看的人認為仍然是一部標準的克林爺爺電影,然而不夠過癮的任反而認為是故事本身前面鋪成太長,後面精彩的一下下就沒了,感到大失所望,這也是本片美中不足的地方。

但是無論如何,克林爺爺導演還是很努力拍好一部電影,就像他電影人生涯的一句名言:「沒辦法,誰叫我是克林爺爺導演啊!」

評分:

故事:5

創意:7

角色:8

技術面:7

教育意義:8

整體:7.0

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    andre1689 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()