凡走過必留下痕跡

台灣的美術歷史,以日治時代為主要的大宗,這個時代出產了不少台灣重要的藝術界人士,諸如將西洋繪畫技法帶入台灣藝術的李石樵,台灣現代雕塑藝術的第一把交椅黃土水,台灣第一位女性藝術家陳進,台灣第一位水彩畫大師李澤藩,深耕在地藝術的李梅樹,燃燒生命的陳澄波,短短三十幾歲卻能把野獸派藝術引進台灣藝術史的陳植琪,讓台灣的藝術被世人注意的倪蔣懷,光復後工藝美術的國寶教科書顏水龍等人,其中林玉山把膠彩畫帶入台灣的藝術發展史,可說是跟繪畫技法的李石樵,雕刻教父黃土水,水彩大師李澤藩,美術教育倪蔣懷等人並列為代表性藝術大師的地位.
1907年與楊三郎同年出生,與油畫界的陳澄波大師同鄉,2004年過世的林玉山先生,小時候跟很多台灣的藝術家一樣,出生在藝術加工的世家,對畫畫有一種特殊的興趣與天份,1920年代在同鄉的陳澄波鼓勵之下,林玉山追隨當時台灣藝術家諸如李石樵 楊三郎 黃土水等人的足跡,前往日本學習美術專業知識,他就跟前往日本留學的台灣藝術家一樣,學習到了不少藝術專業知識,留學日本期間,林玉山對膠彩畫以及水墨藝術技法的熱愛,對日後的藝術生涯造成了深遠的影響力,還跟女畫家陳進以及膠彩畫的祖師爺郭雪湖一起成為了當時最有名的[台展三少年].回到台灣後,林玉山擔任了學校的美術教師職務,擔任教職期間將膠彩畫與水墨畫藝術的技法發揚光大,對後來張大千 江兆申等人把水墨畫在台灣藝術界復興先打下了基礎,2004年過世後,為了表揚他對台灣藝術的貢獻,國立歷史博物館於2006年舉辦了百年誕辰紀念展,表揚他對台灣膠彩水墨藝術復興的致意.

上次我在故宮度過一個難忘的夜晚,是去年的雙十節我跟老媽與少爺去看朗世寧特展,這次的故宮之夜一樣是晚上,但是時間確定在星期五的平常日,這也是我第一次在故宮體會平常日晚上的博物館.
昨天晚上,我抱著期待的心情,來到故宮博物院地下一樓的視聽空間,辦理好登記作業之後,我先進去裡面看影片,這邊的影片都是故宮製作的紀錄片以及微電影,紀錄片是在介紹故宮博物院館藏的版畫作品,由台灣 法國與英國合作製作,透過紀錄片,在場的人們跟我一樣認識了故宮這張館藏版畫的故事,接著放映的是一部微電影,透過現在年輕人最喜歡的穿越劇手法,以古代人來到現在世界的一串趣事,講述故宮的APP系統,換個角度來說,也於幫博物館的產品做了一次行銷作業.還有一部是跟國寶總動員有關的動畫電影,非常的有趣,雖然這部是給小朋友看的,但是我這個文青卻可以樂在其中,體驗博物館的一切美好.

曾經有一系列讀物,在台灣光復後的社會與教育發展史上,還有台灣的寫作史上有很重要的地位.是的,他就是無數小學圖書館與班上生活回憶的[中華兒童叢書],此一系列叢書從1964年出版開始,到2002年12月結束為止,38年的生涯中一共出版了958本圖書,從小學低年級到中高年級讀物都有,包括了文學 科學 藝術 社會等等,雖然這一系列叢書早就從歷史功成身退,然而她依舊在台灣的歷史上,留下了一系列重要的地位.如今在大家懷念的同時,筆者也決定把小學時筆者看過的一些[中華兒童叢書]做一系列介紹,希望各位朋友對這個大家的兒時回憶有初步的認識!
這次筆者介紹的書,是1999年出版的[家燕],這本書出版的時間點正值教育部將兒童讀物出版編輯小組,整併成兒童讀物出版資金管理委員會過渡時期出版的圖書之一,本書的作者林顯堂先生是來自台灣的古都-台南的生態作家,他已野鳥生態紀錄作品為知名,除了這本[家燕]外,林顯堂先生還寫過[水雉]以及[追尋大冠鷹]這兩本書,這本[家燕]的問世對當時的童書出版具有特別的意義,因為自然科學讀物當時只有百科全書 套書以及翻譯來自國外的童書書籍,真正以童書的方向出版的題材比較少,不然頂多就只有在兒童雜誌上看到文章式的介紹.

母親節前一天,我們逆向操作到陽明山上走走,因為海芋的季節又到了,自從今年初小年夜去陽明山之後,我們再次去陽明山走走.不過這次雖然沒有去二子坪,但是除了欣賞美麗的海芋田外,還去了一家新開的山產店吃美食呢!
當我們一家人來到這家山產店的時候,我心情有一些些緊張,然而在走進這家山產店的時候,我反而想起了我們每次去陽明山的時候的記憶,記得每次去陽明山的時候,如果下山後時間足夠,我們就會去山腳下竹子湖海芋田的山產餐廳享用晚餐或者午餐,這家山產店我記得我喜歡的料理是小饅頭,小饅頭的味道很不錯,我也記得我們還會帶幾個回去吃,此外還有一道地瓜湯,地瓜湯的味道鹹中帶甜,甜甜的感覺讓我們每次不管是上山還是下山,都會充滿能量,這次我們去很新的山產店享用美食,果然是一種很不一樣的體會呢!

我第一次認識[觀海]這首詩,是在我唸高中一年級的時候,那個時候我們班要參加一年一度,而且是每個高中一年級傳統的高一班際詩歌朗誦比賽,比賽的規定要用新詩(也就是大家熟悉的現代詩體,而且是中文)來朗誦,[聽海]這首詩是在大家推選之後所產生的,後來我們憑著這首詩,在這年的詩歌朗誦比賽拿到了第三名(第一名是有美女一號 老婆大人跟太子大哥的一年三班),時隔十年之後,我再看一次這首詩,我才領悟到為什麼會選中的原因.
[觀海]這首詩是羅門的經典自然詩作品之一,1928年出生的羅門,少年時代來到台灣,先後擔任了空軍飛行官校飛行員,並且在民航局服務,1954年唸高中這一年以一首[加力布魯斯]的新詩一戰成名,從此開啟了他跟現在詩的不解之緣,羅門在長達半世紀之久的創作生涯中,寫了不少廣受大家歡迎的詩作,並出版了六本詩集 四本評論,此外也被翻譯成英文 法文 韓文 日文 德文 西班牙文 義大利文等不同的語言在世界各地出版,廣受不少讀者喜愛,每一首羅門的詩,充滿了想像力 譬喻法 深刻的感情與觀察力,同時他跟同樣是詩人的妻子蓉子的愛情,也成為了二十世紀華人文學的一段佳話,也因為這樣,當年我們的班際詩歌朗誦比賽會選中這首詩,就是因為他筆下的每一首詩,都是日後大家永懷難忘的經典.
完成於1978年的這首[觀海]是羅門在[曠野]時期的代表自然詩之一,曠野時期羅門筆下的詩,充滿了對自然的熱愛與無限的想像力,也象徵了當時都市的人民在追求理想生活的同時,是否也該回想一下自然給予我們的禮物,並且從中學習珍惜自然 與自然做朋友的價值.[聽海]這首詩讓我聯想到了法國音樂家,也就是印象樂派第一把交椅的偉人所寫的交響詩[海],一樣是對海的詮釋,但是德布西的詮釋是從白天到夜晚,海的千變萬化自然景觀.而羅門的這首詩則是對海的無限想像,將自然觀察家觀察大自然的行為,以文學化的方式詮釋出來,整首詩呈現出一種對自然的禮讚與無限的想像,下面就附上這篇羅門所寫的[觀海]的原詩(收錄在[羅門詩選],羅門著,洪範書店出版,1984)
觀海 羅門
飲進一條條江河
你醉成滿天風浪
浪是花瓣 大地能不繽紛
浪是翅膀 天空能不飛翔
浪波動起伏 群山能不心跳
浪來浪去 浪去浪來
你吞進一顆顆落日
吐出朵朵旭陽
總是發光的明天
總是弦音琴聲迴響的遠方
千里江河是你的手
握山頂的雪林野的花兒而來
帶來一路的風景
其中最美最耐看的
到後來都不是風景
而是開在你頭上
那朵永不凋的空寂
聽不見的 都已聽見
看不見的 都已看見
到不了的 都已進來
你就這樣成為那種
無限的壯闊與圓滿
滿滿的陽光
滿滿的月色
滿滿的浪聲
滿滿的帆影
究竟那條水平線
能攔你在何處
壓仰不了那激動時
你總是狂風暴雨
千波萬浪
把山堐上的岩石 一塊塊擊開
放出那些被禁錮的陽光與河流
其實你遇上什麼
都放開手順它
任以哪一種樣子 靜靜躺下不管
你仍是那悠悠而流的望川
浮風平浪靜花開鳥鳴的三月而去
去無蹤
來也無蹤
既然來處也是去處
去處也是來處
那麼去與不去
你都在不同的走
從水平線裏走出去
從水平線外走回來
你美麗的側身
已分不出是閃現的晨曦
還是斜過去的夕陽
任日月間過來問過去
你那張福在波光與煙雨中的臉
一直是刻不上字的鐘面
能記起什麼來
如果真的有什麼來過
風浪都把它留在岩壁上
留城歲月最初的樣子
時間最初的樣子
蒼茫若能探視出一切的初貌
那純粹的擺動
那永不休止的澎拜
它便是鐘錶的心
時空的心
也是你的心
你收藏日月風雨江河的心
你填滿千萬座深淵的心
你被冰與火焚燒蘭透了的心
任霧色夜色一層層塗過來
任太陽將所有的油彩倒下來
任滿天烽火猛然的掃過來
任砲管把血漿不停地灌下來
都更變不了你那藍色的頑強
藍色的深沉
藍色的凝望
即使望到那縷煙被遠方
拉斷了
所有流落的眼睛
都望回那條水平線上
仍望不出你那隻獨自
在望著那一種鄉愁
仍看不出妳那隻獨輸
究竟已到了那裏
從漫長的白晝
到茫茫的昏暮
若能凱旋回來
便伴著月歸
星夜是你的冠冕
眾星繞冠轉
那高無比的壯麗與輝煌
使燈火煙火砲火亮到半空
都轉了回來
而你一直攀登到光的峯頂
將自己高舉成次日的黎明
讓所有的門窗都開向你
天空都自由向你
大地都遼闊向你
河都流向你
鳥都飛向你
花都芬芳向你
果都甜美向你
風景都看向你
無論你坐成山
或躺成原野
走動成江河
無論你是醒是睡
只要那朵雲浮過來
你便飄得比永恆還遠
欣賞每一首羅門的詩,就像是優游在想像力的大海中,品味著華人現代詩的畢卡索的每一場驚奇之旅!

說實在話,我跟蕭士塔高維契的[慶典序曲]認識,完全是一種緣份與意外的接觸,記億中第一次聽到這首歌,是在我國中時期,520的社團成發會上,聽到我國中的管樂團演奏這首歌,當時只有聽主持人介紹而已,沒有詳細去研究.一直到後來買了CD,我才認識這首歌.
俄羅斯自包羅定 柴可夫斯基後最偉大的現代樂派作曲家,與普洛高菲夫並列為大師地位的蕭士塔高維契,出生於1906年,1975年於俄羅斯莫斯科過世,一生創作了15首交響曲,還有管弦樂團的音樂 旋樂四重奏 鋼琴協奏曲 以及膾炙人口的歌劇[馬克白夫人],完成於1950年代中期的[慶典序曲],是蕭士塔高維契擺脫了第二次俄羅斯藝術界的批鬥之後的和解作品之一.事實上早在1936年,蕭士塔高維契就因為他的第四號交響曲以及歌劇[馬克白夫人]被關上[腐化音樂]的罪名,後來蕭士塔高維契了解到為了在藝術界中生存,就要學會跟主流接軌.那時候就發表了第五號交響曲,作為第一次跟俄羅斯政府和解的和解書.

1967年，迪士尼經典動畫「森林王子」上映，然而這部片的上映卻是充滿了很戲劇性的，因為華特迪士尼在電影上映的前一年，也就是1966年過世，所以「森林王子」也就成為了華特迪士尼先生生前最後一部參與製作的動畫長片。
就在本片上映即將滿50周年的前夕，迪士尼影業請來拍過了兩集「鋼鐵人」系列電影的導演－強法洛，運用先進的3D拍攝技巧以及驚奇的視覺特效，打造出一部現代風格的叢林冒險故事。值得一提的是，本片因為是翻拍自1967年的經典動畫片的關係，片中有不少橋段是向當年的原版經典動畫致意的象徵。

曾經,在國高中升降旗典禮頒獎的時候,一種很美妙的聲音會讓人感受到很振奮的氣氛,而且會有讓人想要喊[哆拉A夢] [國王萬歲]的衝動感,你可知道這是什麼音樂嗎?答案是舒伯特的[大進行曲].
這首[大進行曲],又叫[軍隊進行曲],是舒伯特於1824至1826年完成的作品,最初是作曲家為鋼琴所寫,後來被改編成管絃樂版本,也就是我們今天大家耳熟能詳的版本,該進行曲是作曲家為奧地利的一個軍隊所寫的,藉由威武的管樂以及弦樂史詩般的氣魄,描寫出奧地利軍隊出征時威武的氣氛,這首進行曲不但是浪漫樂派時期的重要作品,也預告了十九世紀中後期國民樂派的時代來臨.今天這首大進行取與艾爾嘉的[威風秉秉進行曲] 柴可夫斯基的[胡桃鉗進行曲]一起並列為古典音樂史上進行曲系列的重要作品.

不久前一部很轟動的紀錄片電影[老鷹想飛],透過攝影的美學 導演吳念真先生感性的旁白,告訴我們在基隆,也就是黑鳶的家鄉,有一位守護著這塊土地以及這些生物的夢想狂人-沈振中先生,花了將近四分之一世紀的人生,與這些黑鳶共舞的故事,足以跟西方的珍古德爾相提並論,是的,這部紀錄片描述的,就是這一群飛行在基隆港的黑鳶.
黑鳶,他也是猛禽的一種,事實上在我居住的城市中,我就已經認識過一些猛禽朋友了,這些猛禽朋友包括了我在山區認識的大冠鷹,在附近的公園認識的鳳頭蒼鷹,還有偶爾出現的鴟鴞,然而黑鳶則是最近我才認識的自然朋友,主要出現在基隆市的基隆港港區一帶,每每在基隆港中看到這些黑鳶飛行的景象,總是讓我想起都市裡的猛禽朋友,這些猛禽朋友大部分都是棲息在都市的山區森林中,為唯獨有黑鳶會棲息在水邊以及濱海地區的區域,看著這些黑鳶滑過水面,翱翔天空的這一瞬間,我也感嘆到了大自然美麗的事物,總是會一閃而過,我們要好好的珍惜,不要像電影老鷹想飛的警告:等到失去了才來後悔.

[人口全面老化] [高齡化的社會] [老人議題],這些過去只有在中小學社會課本上出現的專有名詞,在今天的社會中似乎變得非常的真實化.尤其是拜這幾年來跟老年社會有關的電影[一路玩到掛] [桃姐] [高年級實習生],中都可以看出對老人社會的關切,2016年春天於科教館展出的[親愛的,我老了]展覽,由科教館與德國合作,將老人議題帶入博物館特展領域中.
與過去這幾年跟社會議題有關的展覽不一樣的地方在於,[親愛的,我老了!]特展將以老人的視野角度出發,透過體驗性質的博物館參觀模式,讓觀眾可以在體會老人生活的同時,也能喚起大家對於老人議題的關心.展覽的主要特色是體驗性質的博物館參觀,先是透過一張討論桌的討論會議模式,讓大家可以透過圖片來看圖說故事,想像一下大家成為老年社會之後,想要對這個社會做出什麼樣的貢獻,是個很有趣味意義的博物館討論平台.老年生活體會區則是透過一些小遊戲的形式,諸如障礙眼鏡 電話訂票模擬 藥物顏色辨識遊戲 電玩遊戲 視力保健遊戲等等,讓大家可以深刻體會到老年生活的不方便,因為當你成為老人之後,你就會發現過去一些你做起來很順手的事情,突然變得不順手了!