昨天下午,去101大樓辦公空間的一樓藝廊,參觀了已故齊柏林的攝影作品,在這些攝影作品中,我最喜歡他拍攝的101大樓風景,透過空拍的手法,呈現出101大樓與城市的構成,而這件作品也是在他去世的那一年(2017年)拍攝,所以特別有特殊意義.
就是在這一年的6月10日,齊柏林在為[看見台灣2]進行勘景作業的時候,不幸墜機身亡,留給這個世界最美的遺憾,而就在幾天後,101大樓也為齊柏林點燈,紀念這位空拍攝影藝術大師.
而齊柏林拍攝的101作品,除了2017年的[台北101大樓]外,還有2010年拍攝的[臺北盆地]以及2013年的[台北101山嵐],其中我特別喜歡的是齊柏林拍攝於2013年的[台北101山嵐],不同於[台北盆地]透過特寫鏡頭的形式,呈現出台北盆地的美,[台北101山嵐]則是透過藝術的手法,呈現出台北101與台北盆地的美,有如藝術品一樣,然而在齊柏林拍攝101大樓的二十年前,台灣也有藝術家拍攝出有如齊柏林的台北盆地風景,也為101之前的台北,留下了歷史見證.
而這件作品就是陳次雄拍攝於1990年的[台北的天空],目前收藏在台北市立美術館.
[台北的天空]拍攝於1990年,當時台北101還沒有興建,台北市政府還沒有東移到信義計畫區(那已經是1994年的事情了!),當時的台北市政府還在台北車站一帶,連新光摩天樓都沒有的1990年,陳次雄居然可以透過攝影的手法,把1990年的時候,台北市正一步一腳印,追隨著全世界的學長姐,諸如十九世紀中後期的英國倫敦 法國巴黎,二十世紀早期的美國紐約,中後期的美國洛杉磯,邁向一個現代化國際城市的蛻變期,他透過鏡頭呈現出了當時台北市正要準備起飛的階段,一棟棟建築物平地而起,當中還不泛有剛興建不久的敦南誠品,當時的台北捷運木柵線已經在興建中,北淡線也已經在逐步蛻變成後來的北捷淡水線,這些台北市的城市版圖東移的縮影,陳次雄居然可以透過有如摩天大樓登高的視角呈現出來,完全不輸給後來的齊柏林.
除了台北市逐漸邁向國際化城市的歷程的歷史見證外,這件作品的另外一個看點,就是陽明山背景以及藍色色調.
在這件作品中,陳次雄透過藍色的色調,呈現出台北市一天的開始,不同於畢卡索藍色時期,透過藍色來表達出他內心面對藝術人生挑戰,以及巴黎新生活的焦慮,陳次雄透過藍色來呈現出太陽出來前的台北市,在一片藍天之下,準備展開一天生活的開始,也象徵了台北市在即將邁向國際化城市的過程中,越挫越勇的勇氣,就跟90年代的台北市發展一樣,捷運系統的廣泛興建 東區商圈的黃金年代以及信義區的崛起,甚至是台北市政府東遷至信義計畫區,都是90年代台北市蛻變成國際城市的歷史歷程.
而陽明山的背景,則是象徵了當城市在擴張的時候,也要學著與大自然和平共存的課題.就在齊柏林透過空拍鏡頭的藝術,藉由大自然的美麗與哀愁,呈現出我們在追求社會經濟進步的同時,是否也要學習與大自然共存的課題出現前二十年,陳次雄就藉由有如摩天大樓視角的拍攝手法,以及藍色的色調,呈現出了當我們逐步朝向國際城市發展的時候,要如何兼顧到大自然的和諧的議題,二十年後,我們在齊柏林拍攝的101鏡頭中,仿佛再一次看到了當年,陳次雄攝影鏡頭下的台北風景,兩相對照起來,多少有一種橫跨兩個時代的感觸.
無論是陳次雄的[台北的藍天]還是齊柏林鏡頭下的台北101,都告訴著我們,當我們在追求美好生活品質的時候,別忘了多欣賞一下眼前的大自然,相信這也是這次的齊柏林展覽,告訴我們的一堂課吧!
