2020年春天，台南市立美術館舉辦了非常難得的郭雪湖展覽，展出了郭雪湖藝術人生的代表性作品，正好也趁著這個機會，跟大家介紹一下郭雪湖與郭柏川筆下的台南風光，在不同藝術風格下的呈現方式。
文昌閣一偶（郭柏川作，1955，現藏於台北市立美術館）
來自古都台南的台灣畫家郭柏川，雖然跟楊三郎、陳澄波一樣，都是台灣油彩畫家的靈魂人物，但是不同於楊三郎的印象派風格、以及陳澄波的表現主義，郭柏川的藝術人生，反而傾向於馬諦斯的華麗野獸派色彩。
「文昌閣一偶」完成於1955年，是郭柏川描繪台南的景色中，意境與構圖風格非常貼近郭雪湖的作品，目前收藏於台北市立美術館。
在「文昌閣一偶」這件作品中，郭柏川延續了他的野獸派用色，把古都台南的美景，描繪的非常有燦爛的色彩，郭柏川將台南的古都景點之一－文昌閣賦予鮮豔的色彩，呈現出古蹟建築物的活力。
除了鮮豔紅色的文昌閣外，畫中的樹木也襯托出了古都建築的寂靜一面，同時也達到了配色的效果，也似乎也是要傳達出藝術家藉由平時安靜的景色，呈現出一種鬧中取靜的視覺效果，以及其氣氛。
此外，畫作左下方的四隻雞，也是這件作品的看點，也可以說是一種光復初期，農業社會的純真景色。
古城明月（郭雪湖作，1982，私人收藏）
一樣都是台南為題材的作品，但是郭雪湖的「古城明月」就是不一樣的藝術風景了。
郭雪湖完成於1982年的「古城明月」是郭雪湖藝術人生晚期的代表性作品，晚期的郭雪湖雖然旅居美國，但是依然創作了不少台灣的景色作品，除了向她早年的藝術人生致意外，同時也有一種思土思鄉的人生感觸。
在「古城明月」這件作品中，郭雪湖透過水墨風格的膠彩畫，畫出了古都台南在入夜之後，周邊夜市車水馬龍的景色，純真的色彩以及構圖，跟郭柏川的野獸派用色，可以說是形成強烈的對比，同時也顯示出台灣社會凱始逐漸有夜市的寫照。
這件作品的構圖風格，其實早在郭雪湖70年代完成的一件與士林有關的作品中，就可以看得出異曲同工之妙，但是不一樣的地方是士林題材是黃昏的時刻，而這件作品描繪的是入夜之後，夜市裏頭人聲鼎沸的景致。
而夜市題材的作品，後來在龍思良完成於1994年的一件水彩畫「士林夜市」中，都有出現，也可以算是一種對台灣夜市這個城市景色的紀錄，但是跟郭雪湖版本不同的地方，在於龍思良的版本，傾向於寫意的半抽象路線。
一樣都是台南古都，個人喜歡的是郭雪湖的「古都明月」，一來純真的色彩除了傳達出古都台南入夜後的景色外，同時也是藝術家對於自己的家鄉的想念。
相信各位朋友，在欣賞完這次台南市立美術館的郭雪湖展覽之後，一定可以找到自己喜歡的郭雪湖作品唷！
