上個月底,我去台北市東區街頭參加踩街活動,這個活動是市政府為了振興東區,舉辦的踩街同樂會,這場同樂會中,我喜歡的廣播電台DJ也有現身,我還自己自得其樂,小秀了一段魔術,現場氣氛就有如台灣畫家許武勇的[迪化街]的色彩一樣熱鬧非凡呢!
許武勇的[迪化街]是完成於1968年的作品,目前收藏在台北市立美術館,許武勇這位藝術家,雖然是出身在醫生的世家,但是他對藝術卻有一種特殊的熱愛,就跟從海關轉戰到藝術家領域的盧梭一樣,只不過啊~許武勇的畫作,走的是很立體派的路線,卻跟夏卡爾的藝術人生,又有某種異曲同工之妙兒!
[迪化街]這件作品中,許武勇透過拿手的立體派路線,描繪出了台北市充滿傳統風格的街道-迪化街的美麗景色,看似是傳統街道的迪化街,在許武勇的畫筆顛覆詮釋之下,變得很不一樣!許武勇把改變西洋藝術構圖革命的立體派繪畫,用來詮釋迪化街的角落,作品的構圖風格,與其說是畢卡索的立體派,還不如說是德洛內的奧菲主義呢!德洛內的奧菲主義,就是以畢卡索的立體派為基礎,不同於立體派的構圖革命,奧菲主義則是強調色彩與構圖之間完美的律動關係,仿佛就像是在畫面上來上一段色彩合奏曲一樣的道理,而許武勇的[迪化街]在某種程度上就是另外一種風格的德洛內奧菲主義作品.
雖然許武勇的[迪化街]走的是奧菲主義的風格,但是這件作品對我個人而言,比較像是另外一件作品-未來主義大師勃丘尼的[深入屋中的街道].
「深入屋中的街道」是勃丘尼完成於1911年的作品，目前收藏在德國的史賓潔美術館中。畫作的主題讓我忍不住想起了我喜歡的印象派畫家之一－莫內筆下的「1878年6月30日」，跟勃丘尼一樣，都是用半抽象的構圖來呈現街景.把原本印象派風格的陽光燦爛的背景，瞬間變成了馬諦斯的華麗大膽用色野獸派風格，婦女的身體也跟窗外的街景融為一體，仿佛把街景瞬間搬到了自己的家中，可以說是比莫內當年印象主義的水墨式半抽象風格，還要再來得抽象。畫中婦女的神情，就好像我自己在迪化街207藝文空間的頂樓上，沉浸在大稻埕的美好年代一樣。除了畫中婦女有如進入街景的神情外，「深入屋中的街道」吸引我的另外一個地方，就是未來主義的色彩透圖。記得我上小學的時候，第一次看到這件作品是在一本「畫裡的世界」美術書中，當時的我就被畫中鮮豔的色彩與構圖，給深深的吸引住。
後來在這本書的畫家小傳中，我第一次知道勃丘尼這個藝術家、也曉得他是未來主義的靈魂人物，而勃邱尼生長的年代，正值立體派繪畫進化至奧菲主義、未來主義等更進化的階段，這對勃邱尼而言，給了他發展藝術人生的最佳機會。而勃邱尼藝術人生最經典的代表作「城市印象」以及這件「深入屋中的街道」就是完成於這個時期的作品。這件作品在1912年巴黎的未來主義連展上展出之後，從此讓勃邱尼ㄧ躍而紅，成為未來主義的靈魂人物。可惜正當勃丘尼要在未來主義的領域中，大顯身手的時候，1914年的第一次世界大戰，卻永遠改變了勃邱尼的藝術人生，就在1916年8月17日，勃邱尼在義大利維洛那一次例行性的砲兵訓練中，意外墜馬身亡。
許武勇的[迪化街],不管是色彩律動,還是立體主義的構圖,畫的不只是迪化街的美,同時還把立體派的構圖,未來主義的想像力以及奧菲主義的色彩律動,給帶進了我們的世界裡呢!
